Так звучит Россия молодая!

Оркестр-академия «ВСЕОНИ – Сибирь» сделал особый подарок томским слушателям в Год единства народов России

«Мы все – ВСЕОНИ!» – прокричали хором 80 молодых голосов со сцены Большого концертного зала. «Мы все – ВСЕОНИ!» – присоединила свой голос к оркестру директор Томской филармонии Наталия Чабовская. В руках она держала фирменную футболку с логотипом Всероссийского молодежного оркестра национальных инструментов (ВСЕОНИ).

«Мы приглашаем вас в наше сообщество ВСЕОНИ. Теперь вы – наши настоящие друзья», – сказала генеральный продюсер оркестра и автор проекта Инга Кутянская, обращаясь и к руководителю филармонии, и к слушателям.

Девять дней одного года

Томск стал третьим городом в гастрольном туре этого удивительного и во многом уникального коллектива.

Удивительно само название, в котором соединились два местоимения. Но и легко объяснимо: это аббревиатура. И все же остается какая-то загадка в имени. Так и хочется узнать – кто они все?

Уникальность оркестра, как рассказал его продюсер на пресс-конференции, в том, что он задуман, как действующий оркестр-академия, состав которого постоянно обновляется. Молодые музыканты, которым от 17 до 27 лет, приходят в него по конкурсному отбору.

Благодаря грантовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив молодежный оркестр национальных инструментов, созданный в Санкт-Петербурге в 2022 году, нынче пополнился музыкантами из Сибирского федерального округа. Поэтому к основному названию ВСЕОНИ добавилась «Сибирь».

Местом рождения коллектива стал Красноярск, где в течение девяти дней 80 молодых музыкантов из 22 регионов прошли интенсивное обучение под руководством опытных наставников и маститых музыкантов. За эти девять дней была подготовлена программа «На грани времен», музыканты сыгрались, а дирижер и художественный руководитель оркестра Андрей Долгов добился от коллектива ансамблевого звучания.

– Если бы в моей юности кто-то придумал подобный проект, я бы приложил все силы, чтобы в него попасть, – заявил заслуженный артист России, профессор Ростовской консерватории Юрий Шишкин. – Что такое наш оркестровый интенсив? Это опыт мобилизации себя на всё: на режим, на творчество, на пролонгирование энергии. Ведь сегодня надо играть, и завтра, и послезавтра с полной отдачей. Это соизмерение себя с музыкой, которую ты делаешь, соизмерение себя с профессией, в которую входишь. Ты должен ответить себе: сможешь всю жизнь так?

Юрий Васильевич, гениальный баянист и талантливый педагог, особо подчеркнул, что особенность концертов ВСЕОНИ в том, что молодые исполнители выходят на сцену с мастерами, и должны играть на их уровне. «Это такая огромная мотивация! – считает Шишкин. – Они видят наше исполнение, нашу отдачу, видят нашу концентрацию, и такой опыт дороже любого учебника, любых советов. Они подключаются к нам, мы – к ним. И этот «поезд» движется с огромной силой»!

Драйв этого процесса обучения испытала на себе бывшая томичка, уроженка села Молчаново Яна Шумкова, играющая на альтовой домре. Всего три года назад она уехала из Колпашева, где обучилась в детской музыкальной школе, поступила в Новосибирский музыкальный колледж имени Мурова. Узнав о проекте, отправила заявку и видео с концертным выступлением. Узнав, что прошла конкурсный отбор, выехала в Красноярск. Яна настраивалась на серьезную работу, но не ожидала, что учеба окажется такой захватывающей и веселой. Общение с такими же, как она, влюбленными в народную музыку, ее окрылило.

Концерт-манифест

И вот этот неудержимый «поезд» молодых «народников» буквально ворвался на сцену Томской филармонии и ошеломил публику своим мощным и особенным звучанием. Впрочем, он удивил еще до того, как за пульт встал дирижер Андрей Долгов и взмахнул своей палочкой.

Открывшееся зрелище было совершенно необычным. Среди привычных домр, балалаек по центру красовались цимбалы и ятага, слева в группе струнных выделялись инструменты с типично азиатским «профилем». Удивительным было и присутствие в оркестре национальных инструментов симфонических инструментов – флейт, гобоев, кларнетов, а также «меди» – трубы и тромбона. Ударная установка, литавры, гонг, виброфон и большой барабан, как и полагается, замыкали оркестровый состав.

– Почему мы в название включили «национальных», а не «народных» инструментов? Потому что само слово «народные» как-то истрепалось за долгие годы употребления, а нам хотелось подчеркнуть именно наличие в составе оркестра разнообразие национальных инструментов, на которых играют наши музыканты, – поясняет Инга Кутянская.

Именно особым тембром оркестра, которому придают специфический колорит национальные инструменты народов Бурятии, Тывы, Китая и Монголии, и намерены были поразить томского слушателя молодые музыканты. И увлечь в музыкальный мир своей юношеской энергией.

«Народные инструменты могут звучать современно, мощно, впечатляюще, и в этом вы убедитесь на нашем концерте «На грани времен», – пообещала Инга Георгиевна на встрече с томскими журналистами.

Обещание организаторы сдержали. Уже первое произведение увертюра-фантазия «Яр могучий» красноярского композитора Валерия Шелепова поразило образом Сибири. Его полное название «Повесть о славном походе Андрея Дубенского и становлении Сибири православной» нашло воплощение в тембральных красках эпической картины. Сочным пастозным мазком – атакой ударных и оркестровым тутти – нарисована мощь казацкого войска, которое двинулось на восток покорять бескрайние просторы. Намек на долгий путь передавали баяны. В коротких ритмах домр, усиленных ударными, слышался и мерный ход казацких коней, который в следующем эпизоде сменялся бешеной скачкой азиатской конницы. Вот когда решающую роль сыграли и хуур-сопрано, и морин-хуур. Торжество православия воплотилось в колокольный звон под мелодичную песню русского баяна. Сибирь была покорена могучим звучанием оркестра и молодым драйвом.

Программа, которая длилась два с лишним часа, вместила в себя столько музыкальных открытий, что их хватило бы на дюжину подобных концертов. Ведь буквально каждый номер был «с изюминкой», каждое исполняемое произведение стало для публики открытием – и новых композиторских имен, и новых сюжетов, и новых исполнителей.

Переложение для состава ВСЕОНИ фортепианных «барочных стратегий» современного питерского композитора Настасьи Хрущевой, по словам Инги Кутянской, поразило самого автора своим оркестровым звучанием. И бесспорно удивило и томскую публику, которая слышала впервые это сочинение.

Еще одна премьера состоялась на томских подмостках – Концерт для балалайки с оркестром в стиле нуар «Noire apres noire» молодого композитора Дениса Хорова, написанный специально для молодежного оркестра национальных инструментов, удивил как темой, так и виртуозным соло на балалайке Константина Захараты.

Пульс современной жизни, которым пронизана исполненная пятая часть In Techno из Первой симфонии Антона Танонова, зарядил и зал особым драйвом.

Уже этих трех сочинений было достаточно, чтобы услышать, как трещат по швам шаблоны и стереотипы привычного репертуара оркестров народных инструментов.

Равнение на Репина

Более того, мы открыли для себя с новой стороны артиста Томского академического симфонического оркестра скрипача Даниила Легкова, который солировал в Интродукции и рондо каприччиозо Камиля Сен-Санса.

«Когда ко мне обратилась Инга Кутянская с просьбой предложить солиста близкого самому Вадиму Репину, я сразу подумала о Данииле. Он в прошлом году выиграл 15 конкурсов»! – призналась на пресс-конференции директор Томской филармонии Наталия Чабовская. «Сегодняшний концерт – это 16-я победа»! – заявила Инга Кутянская. – Он играет на уровне Репина.

Так что на концерте «На грани времен» Томск обрел своего «Вадика Репина», а еще увидел, что дирижер может не только дирижировать, но и исполнять акробатические элементы на сцене во время звучания шедевра классической музыки. Пересказать, что творил на сцене Андрей Долгов, какие кульбиты он выкидывал, пока его оркестр с невероятным драйвом исполнял пьесу «Баба Яга» из цикла «Картинки с выставки» Модеста Мусоргского, невозможно. Это надо было видеть! Незабываемая картина.

Контрабас с абсурдом

И даже легенды музыкальной сцены, доценты и профессора, которые обучали этих детей за 9 дней, выступали в новом для себя амплуа – как амбассадоры проекта «ВСЕОНИ».

Юрий Шишкин стал открытием даже для тех, кто в теме народного исполнительства. Журналистов на пресс-конференции он потряс своим артистизмом и глубоким проникновением в суть исполняемой музыки. «Сибирская баллада» Александра Цыганкова, которого считают Моцартом наших дней среди «народников» покорила чистотой и глубиной звука, баян Шишкина стал душой Сибири, при том, что сам баянист родом из Азова Ростовской области.

Прекрасна была Кристина Фиш и ее солирующая домра в масштабном сочинении современного классика Ефрема Подгайца «Времена года в Москве» (наш ответ Вивальди!).

А что сделал Дзюдзе с Даниилом Хармсом?! В «Концерте для балалайки с абсурдом» питерского композитора Рустама Сагдеева он перевоплотился в литературных персонажей и сопроводил их звучанием своего уникального инструмента.

Квартет блистательных солистов-мастеров, которые с молодежным оркестром по-новому «прочли» фрагменты из «Гоголь-сюиты» Альфреда Шнитке, поставил даже не точку, а восклицательный знак в конце феерического представления.

В общем, те фонарики, которые включили слушатели на своих телефонах на «Гимне Земли» Дмитрия Покровского – Пола Уитмена, прозвучавшего на бис, даже далеко не передали тот свет, который зажгли своим огнем молодые ВСЕОНИ. Они все показали, как звучит Россия молодая, Россия многонациональная, Россия талантливая и пассионарная.

ВСЕОНИ теперь это и мы тоже!

Текст: Татьяна ВЕСНИНА
Фото: Ксения ЧЕЧЕЛЬНИЦКАЯ